L'art-thérapie est une pratique basée sur l'utilisation du processus créatif à des fins psychothérapeutiques, visant à entrer en contact avec son monde intérieur, à l'exprimer et à favoriser la transformation personnelle. Ses racines plongent dans une exploration approfondie, émergeant d'un voyage à travers les méandres des courants psychanalytiques, humanistes et gestaltistes.
L'objectif central est de favoriser l'expression de la personne, lui permettant de "parler sans les mots". Le silence tient un rôle crucial dans le cadre thérapeutique créatif, offrant l'opportunité d'observer attentivement ce qui émerge, d'explorer ses propres ressentis sans préjugés ni jugements, en se laissant ainsi guider par le processus créatif vers une transformation.
Cette approche invite à une immersion totale dans l'expérience, à adopter un regard différent sur soi-même et à élargir sa perspective pour mieux faire face aux situations. Aucun talent artistique particulier n’est requis pour profiter pleinement de l'art-thérapie. Le processus créatif et l'œuvre produite sont appréciés avant tout pour leur portée thérapeutique, au-delà de leur valeur esthétique. L'art-thérapeute offre un espace thérapeutique qui devient un lieu de rencontre avec soi-même, où l'expression est accueillie sans jugement, enveloppée dans une bienveillance. À travers cet accompagnement, l'individu expérimente des bienfaits libérateurs et apaisants, stimulant ses capacités créatives.
Quel que soit l’âge, enfants, adolescents, adultes et seniors, l'art-thérapie s'adresse à tous.
Le même type de problèmes que dans une thérapie verbale conventionnelle seront aussi abordés en Art-thérapie. En particulier lorsque les mots viennent à manquer, l'art-thérapie propose de nouvelles formes d'expression, en favorisant la création d’œuvres, dans un cadre sécurisant, bienveillant et sans jugement. Comment ?
Les médians utilisés
En art-thérapie, l'utilisation de divers supports artistiques offre aux participants une palette variée d'outils pour exprimer leurs émotions, adaptés à leurs préférences et à leurs besoins. Chaque support artistique autorise une expression unique.
Le mandala
Cet outil précieux ouvre les portes de l'auto-découverte. Inspiré par l'approche jungienne, le mandala est, pour C.G. Jung, le symbole de la totalité psychique. La création d'un mandala apporte un nouvel éclairage sur une variété de questionnements : réflexion sur nos valeurs personnelles, résolution de problèmes, synthèse de parcours, prises de décisions. En somme, il constitue un moyen puissant pour mieux se comprendre et explorer divers aspects de notre intériorité.
L’écriture thérapeutique
Qu'elles jaillissent spontanément, se déroulent de manière linéaire, prennent la forme d'un dialogue ou s'expriment en poésie, toutes les formes d'écriture cherchent à transcender la logique. Elles visent à stimuler votre processus créatif, vous permettant ainsi d'explorer les richesses de votre monde intérieur, d'exprimer vos sentiments, de prendre des décisions et de gérer le stress.
L’aquarelle
La technique de peinture thérapeutique du Docteur Margarete Haushka consiste à travailler sur une feuille humide avec des couleurs diluées. Cette approche favorise la concentration, stimule la créativité et facilite la libération des émotions, tout en offrant un moyen apaisant de réduire le stress. Elle nourrit l'individu grâce à la vibration des couleurs, procurant un bien-être tant au niveau physique que psychique. Il s'agit d'un cheminement intérieur à travers la peinture avec les couleurs, propice à une meilleure connaissance de soi.
Le modelage
Le participant fusionne intimement avec la matière. Cette forme d'expression artistique offre de nombreux avantages, en particulier en encourageant l'exploration des émotions et la transmission de sentiments profonds. Elle crée un espace propice à l'expression d'expériences intérieures souvent complexes à verbaliser.
Le collage
"Recoller les morceaux de sa vie avec des fragments de papier". En découpant des images dans des magazines, des photos ou des morceaux de tissus, les collages deviennent les reflets de nos émotions intérieures. Ils peuvent également se révéler être des compagnons précieux pour nous accompagner à travers les moments difficiles. Lors des périodes d'exploration personnelle, lorsque l'on cherche à comprendre ses désirs secrets ou à exprimer des difficultés relationnelles, on choisit d'"assembler" ces fragments pour donner forme à son ressenti.
Le carnet d’explorations créatives
Le carnet d’explorations créatives devient le compagnon d'exploration privilégié dans le cadre de l'art-thérapie. En lui confiant nos pensées, émotions et idées, le carnet devient un espace intime où l'on peut librement exprimer sa créativité. En utilisant diverses techniques artistiques tels que le dessin, l'écriture, le collage ou la peinture, le carnet devient le miroir de notre monde intérieur. Il offre un espace pour explorer en profondeur nos expériences, nos rêves, et même nos défis personnels. Ce processus créatif, dans un cadre thérapeutique, peut être un moyen puissant de trouver du sens et d'encourager le bien-être émotionnel.
Pour découvrir l’art-thérapie ou approfondir, prenez rendez-vous avec Sonia Habes à Colombes.